Connections 2

 Sherry J Yoon, Artiste, designer

Canada

“Maîtresse de l’image” “elle a travaillé sur un mouvement plus large visant à stimuler les femmes de divers horizons dans le secteur du théâtre…”

Mariana Obersztern, Dramaturge/directrice de théâtre

Argentine

La experimentación como clave del abordaje teatral de Obersztern la ha llevado en sus últimas piezas por el camino de la abstracción. (…) Abstracción en teatro significa carencia de argumento. Personajes sin psicología. Espacio no Espacio no referencial. Sin embargo, algo sí sucede en la obra y eso que pasa es fascinante”. – La experiencia sensible. Mercedes Halfon. Diario Pagina 12. Suplemento Radar

Christian Barry, Créateur de théâtre, metteur en scène

Canada

“La production de Christian Barry pour la 2b Theatre Company, basée en Nouvelle-Écosse, est une joie… une chose d’une beauté brute et incontournable” – Herald Scotland

“Ce n’est pas le genre de pièce qui attend une invitation pour entrer. Dès que les lumières de la salle s’éteignent, on assiste à des cabrioles sur fond de musique klezmer et on perd rarement le sens de l’urgence.” – Le New York Times, choix des critiques

Sandra Soto, danse Butoh

Mexique

“Elocuencia del fuego, de la tierra; voz antigua del agua a través de un cuerpo que sabe multiplicarse en innúmeros cuerpos: el talismán oriental del abanico encarnado en una potencia corporal que transforma la danza en concierto polifónico de intensidades estrechamente comprometidas con el estudio poético de la esencia del Ser.”– Gustavo Emilio Rosales
Escritor. Docente. Pensador del cuerpo en estado de danza.

Juan Pablo Corvalán Ahumada, Metteur en scène, acteur, artiste de cirque et artiste multidisciplinaire

Chili

“…El trabajo de la compañía Circo Virtual, emerge desde el año 2001, como una de las propuestas particulares y sostenidas, respecto de una constante investigación sobre la posibilidad de generar una escena híbrida, multidisciplinar y arriesgada, en donde tanto la presencia física de cuerpos en escena, como la de visualidades provenientes de la experimentación con nuevas tecnologías, proponen encontrarse en un tiempo y espacio compartido, para posibilitar la existencia de otra forma de percibirse en esa relación, y por extensión, de percibir, junto a quienes son actores fundamentales de la experiencia escénica: espectadores, público.” (Ana Harcha Cortes. Sobre la obra “Lo que parecía un dia normal”)

My Grönholdt/ MYKA, Chorégraphe, directeur artistique, interprète

Danemark

MYKA ne fait jamais de compromis, créer une pièce de danse pour les plus jeunes de son public est au cœur de ses priorités. THE NIGHT est une danse de haute qualité pour les bébés, selon leurs conditions. Douce, sûre et ludique”.
Directeur de théâtre Thea Kulavig, Zangenbergs Teater

 Ian Kamau, Artiste, écrivain, designer

Canada

“La capacité d’exprimer des sentiments, de raconter des histoires et de réfléchir à des idées complexes fait partie intégrante de la famille dans laquelle j’ai grandi. Je ne décrirais pas ma compréhension de l’écriture comme une pratique précieuse comme un choix, c’était tout simplement le cas.” – Éditions Invisible

Nova Bhattachayra, Danse

Canada

“(Bhattacharya et ses danseurs) ont créé un langage de la danse qui n’a pas besoin de traduction”. Aparita Bhandari, The Dance Current

Brendan Healy, Directeur artistique de Canada Stage

Canada

Ragnheiour Skuladottir, Directrice artistique, Arctic at the Arts Festival

Norvège